La peinture moderne
Comparez sujets, touches et couleurs. Un même paysage ou portrait peut être composé avec des intentions très différentes selon le peintre.
Au cœur de la Haute Ville, le Musée d’art moderne Richard Anacréon réunit peintures, œuvres graphiques et livres liés aux créateurs du XXe siècle. Sa particularité tient au dialogue entre arts plastiques et littérature. À l’automne 2026, deux expositions y sont présentées jusqu’au 8 novembre : l’une sur Charles Dufresne, l’autre sur les portraits photographiques de Gisèle Freund.

Programmée du 7 février au 8 novembre 2026, cette exposition marque les 150 ans de la naissance de Charles Dufresne (1876–1938). Elle éclaire les liens entre peinture et arts décoratifs : comment une image conçue par un artiste peut-elle dialoguer avec un support, un lieu ou un ensemble décoratif ? La manifestation rapproche des œuvres conservées à Granville de prêts permettant de suivre le parcours du peintre.
Pour regarder ces pièces, il est utile de distinguer une composition autonome et un décor destiné à s’inscrire dans un espace plus vaste. Les formats, les motifs et les contraintes de présentation ne produisent pas le même résultat.
Ouverte le 18 avril 2026, l’exposition consacrée à la photographe et écrivaine Gisèle Freund se termine elle aussi le 8 novembre. Elle explore les relations entre portrait photographique, littérature et mémoire. Un portrait d’écrivain ne documente pas seulement un visage : pose, lumière et cadrage orientent notre perception de l’auteur.
Cette confrontation avec les collections de livres et les œuvres graphiques offre une raison de visiter le musée au-delà de la seule peinture moderne.
Le musée conserve des peintures, dessins, estampes et ouvrages de bibliophilie liés à la première moitié du XXe siècle. La présence de noms tels qu’Apollinaire, Cocteau, Colette, Max Jacob, Picasso, Derain ou Dufy dit quelque chose de son orientation : la modernité se construit aussi dans les échanges entre peintres, écrivains, éditeurs et illustrateurs.
Un livre illustré peut ainsi être envisagé comme un objet artistique entier. La composition de la page, le choix d’une gravure ou la relation entre texte et image construisent un parcours visuel comparable, par certains aspects, à celui d’une exposition de peinture. Regarder les collections permet d’échapper à la séparation trop simple entre « arts » et « littérature ».
Il faut toutefois distinguer les personnalités représentées dans le fonds des œuvres effectivement accrochées ou exposées à une date donnée. Les rotations, prêts et changements de programmation modifient nécessairement ce que le visiteur peut voir.
Comparez sujets, touches et couleurs. Un même paysage ou portrait peut être composé avec des intentions très différentes selon le peintre.
Observez les relations entre illustration, typographie et texte. Il ne s’agit pas simplement d’images ajoutées après coup, mais parfois d’une œuvre pensée dans son ensemble.
Avec Gisèle Freund, interrogez les choix de cadrage et le rôle de l’image publique d’un écrivain : document et interprétation se mêlent.
Charles Dufresne offre une entrée vers les rapports entre une œuvre, un objet et un espace. Le décor ne constitue pas un art mineur par définition.
Choisissez Richard Anacréon, place de l’Isthme. La programmation 2026 mêle peinture, photographie, livres et arts décoratifs.
Le musée Christian Dior occupe la villa Les Rhumbs. Il dispose de son propre calendrier et de sa propre billetterie. Un billet Richard Anacréon donne droit à un tarif réduit au musée Dior pendant une semaine, et inversement, selon les conditions municipales.
Le Musée d’art et d’histoire, rue Lecarpentier, est fermé pour travaux en 2026. Ce n’est pas le Musée Richard Anacréon : leurs noms et leurs périodes d’ouverture ne doivent pas être confondus.
Le musée est ouvert du 7 février au 8 novembre 2026. Entre le 1er octobre et la fin de saison, il accueille le public du mardi au dimanche de 14 h à 18 h pendant les vacances scolaires (toutes zones), et seulement du vendredi au dimanche, de 14 h à 18 h, hors vacances. Dernière entrée 45 minutes avant fermeture.
Le billet combinant collections permanentes et expositions temporaires coûte 6,50 €. Le prix « collections seulement » est de 5 €, mais le site précise que pendant une période d’exposition, seul le billet incluant l’exposition est proposé.
Gratuit pour les moins de 26 ans, les demandeurs d’emploi et certains publics éligibles sur justificatif, ainsi que pour tous chaque premier dimanche du mois. Un tarif réduit à 5 € s’applique entre les musées de Granville selon les conditions de validité du billet.
Place de l’Isthme, dans la Haute Ville de Granville, 50400. Téléphone : 02 33 51 02 94. Les groupes de plus de dix personnes bénéficient de tarifs spécifiques et doivent réserver ; une visite libre individuelle ne nécessite pas de réservation de groupe.
Source officielle : Musées de Granville — horaires, prix et contacts (2026).
À Granville, l’histoire de la mode et de la villégiature se découvre également au musée Christian Dior. Pour comparer d’autres formes de modernité artistique, poursuivez avec le MuMa du Havre ou notre sélection des musées de Normandie et l’annuaire national.